La pràctica artística d’Eva Fàbregas es centra en el coneixement del cos i l’experiència sensorial que fan possible les polítiques del disseny industrial i la producció contínua d’objectes. Començant des de la naturalesa prostètica del disseny, l’arquitectura i la tecnologia, l’obra explora l’erotisme d’objectes utilitaris i la producció en massa del desig. A la seva feina, els impulsos sexuals i l’afecte aconsegueixen fluir en totes les direccions alliberats de les limitacions biològiques del cos, esborrant les fronteres entre la matèria orgànica i inorgànica.
Per a la presentació a la trobada Together Arts – Miami Fàbregas desenvolupa un projecte site-específic per al Seven Seas Motel. L’estil arquitectural Mid Century és essencial per entendre la història de Miami. Les recepcions de l’hotel i espais interiors són l’escenari perfecte per desenvolupar aquesta arquitectura fluïda. El disseny industrial i d’interiors van desenvolupar el seu mercat durant un temps que, com afirma la teòrica Beatriz Colomina, té relacions directes amb l’oci i el poder adquisitiu d’una classe mitjana incipient. Amb la sensualitat i erotisme de maneres específiques que ens refereixen a la cultura visual de pel·lícules com les de James Bond o als objectes col·leccionables de Playboy.
És possible parlar del disseny de les emocions des de la condició tàctil de l’ambient material? Quines són les respostes físiques que allò somàtic causa als nostres cossos? Quins afectes contenen aquests objectes dissenyats per al cos humà? Quines afinitats morfològiques tenen entre ells? Poden aquests objectes emancipar-se dels nostres desitjos?” (Sonia Fernández Pan, per a l’exposició individual de Fàbregas “Gut Feeling” a CentroCentro, Madrid)
Eva Fàbregas (b.1988 in Barcelona). Basada a Londres, graduada del Chelsea College of Art and Design. EXPOSICIONS INDIVIDUALS Bombon Projects, Barcelona; Kunsthal Gent, Ghent; Kunstverein München, Munich; CentroCentro, Madrid (ambas en 2019); García Galería, Madrid (2018); Laure Genillard, London; Fundació Miró, Barcelona (ambas en 2017); Enclave, London; José de la Fuente, Santander (ambas en 2016); Window Space (Whitechapel Gallery), London (2015); The Green Parrot, Barcelona; Kunstraum, London (ambas en 2014).
EXPOSICIONS GRUPALS La Biennale de Lyon; Whitechapel Gallery; KV Leipzig; 2020 Yokohama Triennale (comissariada per Raqs Media Collective) (2021); TEA, Tenerife (2019); Hollybush Gardens, London; Arte Display, Berlin; Gasworks, Londres; Future Section (comissariada per Chus Martínez) a ARCO Art Fair, Madrid (todas en 2018); CCA Derry, Derry-Londonderry; Ormston House, Limerick; West Cork Arts Center, Cork; Focal Point Gallery, Southend; MIMA, Middlesbrough (totes a 2017); Embassy Gallery, Edinburgh; García Galería, Madrid; La Casa Encendida, Madrid (totes a 2016); La Panera, Lleida (2015); Matadero, Madrid; Fundación Botín, Santander (2012).
Consulteu el seu lloc web per a més informació.