Para la segunda exposición de The Green Parrot, Eva Fàbregas continúa su reflexión sobre cómo el diseño industrial y el arte moderno pueden convertirse en un “estilo internacional” de formas homogeneizadas y transportables que se venden en el mercado global internacional. En Settlement (2014) Fàbregas utiliza patrones encontrados en folletos de caravanas escandinavas, reproducidos para crear los papeles pintados que ahora decoran The Green Parrot. Estas entidades móviles son viviendas universales, sueños de la arquitectura moderna, objetos modulares fabricados que crean comunidades transportables. Self-organizing system (2014) es una colonia de esculturas en enjambre realizadas a partir de diseños preexistentes de espumas protectoras y embalajes industriales. Las piezas de espuma son una parte esencial del movimiento global de mercancías y, sin embargo, se desechan al llegar a su destino. Las piezas permiten que los productos básicos y las mercancías circulen transnacionalmente a bajo coste en contenedores. Al acoplar motores y sensores a los materiales de embalaje de espuma, Fàbregas permite que se muevan por el espacio como si fueran una comunidad en sí mismos.
Catoprophilia [Catoprofilia]
David Ferrando Giraut
Catoptrophilia [Catoprofilia] (2013) por David Ferrando Giraut es una película de animación en 3D estructurada en torno al encuentro entre dos objetos pertenecientes a dos momentos históricos diferentes y distantes, pero cuyo complejo conjunto de funciones simbólicas están, en cierto modo, íntimamente conectadas: un espejo de mano egipcio del Reino Nuevo (XV a.C.) dedicado a Hathor, diosa de la belleza, y un iPhone 4 Elite, lanzado por Apple, California, en 2011.
En una narración que atraviesa diferentes civilizaciones y momentos históricos, desde la antigüedad hasta la actualidad, la pieza pone de relieve cómo la tendencia humana a crear imágenes ha dependido del suministro de recursos minerales; dando lugar a la aparición de un sistema de esclavitud en el que una clase dominante -la aristocracia en el pasado, los ciudadanos del llamado “primer mundo” en el presente- tiene acceso a la creación de su propia imagen; una imagen que, a cambio, ejerce un tipo diferente de sumisión, de dependencia, sobre ellos.
David Ferrando Giraut es un artista y cineasta basado en Londres. Actualmente es candidato al doctorado en el Goldsmiths College. Su trabajo trata del entrelazamiento del tiempo y las imágenes, de la naturaleza y la cultura, con la transversalidad y la ruina. Se graduó en un MFA en el Goldsmiths College en 2008 y, más recientemente, participó en el Programa de Artistas Asociados de LUX, Londres. Entre sus recientes exposiciones y proyecciones se encuentran: ARCOmadrid 2014; “Veraneantes” MARCO, Vigo (2013); “It’s a Place of Force”, parte de REMAP4, Atenas, (2013); “MACO 2013”, Ciudad de México.
